Come progredire nel disegno

Contenuto

• stadi
• Metodo 1 Usa uno schizzo
• Metodo 2 Semplifica e riduci
• Metodo 3 Volumi perfetti

Puoi allenarti per disegnare ogni giorno della tua vita e avere ancora cose da imparare. Se vuoi migliorare nel disegno, ci sono tre aree su cui puoi lavorare. Il primo è come costruire il tuo disegno con uno schizzo. Ciò consente di risparmiare tempo e semplifica il disegno di un oggetto da diverse angolazioni. Il secondo è la semplificazione, che riduce un oggetto ai suoi elementi di base. L'ultimo mira a creare un'impressione di volume lavorando su ombre e riflessi. Richiede sia sforzo che tempo per migliorare la tua tecnica di disegno, ma avrai successo seguendo questi diversi passaggi.

stadi

Metodo 1 Usa uno schizzo

1. 
   

   
   Fai uno schizzo leggero. Disegna le linee di costruzione del tuo disegno senza premere, in modo da poterle cancellare facilmente una volta terminato il disegno. Sarai in grado di disegnare molte linee di costruzione senza rovinare il tuo disegno, aspettando di trovare la linea più adatta.
   • Se lo desideri, puoi anche usare una matita blu per disegnare le linee del tuo schizzo, che rimarrà invisibile se esegui la scansione o se fotocopi il tuo disegno.
   • Molti artisti scelgono pastelli cancellabili per questo scopo.

2. 
   

   
   Studia grafici di personaggi. Una tavola di personaggi di cartoni animati presenta lo stesso personaggio in una serie di posizioni e atteggiamenti diversi. Sono usati per standardizzare l'aspetto di un personaggio, che viene così disegnato allo stesso modo da tutti i designer che lavorano al progetto. Studiare una tavola di atteggiamenti ti permetterà di capire come la costruzione di un personaggio serva da base per disegnarlo.
   • Troverai molti esempi di tavole da surf su Internet.

3. 
   

   
   
   
   Usa i libri di Danatomie come riferimento. Per disegnare personaggi e animali, è utile fare affidamento su opere d'arte. Gray's Anatomy è un classico esempio di un'opera in cui puoi imparare a disegnare più precisamente i tuoi personaggi in diverse posizioni, grazie a una migliore comprensione della costituzione di un essere umano.

Metodo 2 Semplifica e riduci

1. 
   

   
   Lascia i dettagli da parte quando disegni uno schizzo. Prenditi un momento per analizzare le cose. Prima di disegnare un oggetto, determina i suoi elementi di base per andare all'essenziale, lasciando da parte il superfluo. Quando avrai questa abitudine, sarai in grado di disegnare qualsiasi cosa.

2. 
   

   
   Disegna al contrario. Disegnando a testa in giù, disimparerai ciò che credi di vedere per disegnare invece ciò che vedi effettivamente. Per esercitarsi nel disegno al contrario, il modo più semplice è disegnare un'immagine. Mettilo di fronte a te e usalo come modello.
   • È inoltre possibile utilizzare uno schizzo di riferimento e restituirlo.

3. 
   

   
   
   
   Disegna schizzi in 30 secondi. Questo ti aiuterà non dandoti il ​​tempo di occuparti dei dettagli. Fai il maggior numero di schizzi possibile.
   • Fai pratica facendo schizzi rapidi nella tua vita di tutti i giorni: sull'autobus, allo zoo, al parco e così via. Questo ti porterà agli elementi più basilari dei tuoi argomenti, che puoi quindi sviluppare prendendo più tempo.

4. 
   

   
   Osserva cosa ti circonda e chiediti come lo disegneresti. Prendi l'abitudine di analizzare visivamente ciò che ti circonda anche quando non hai il tuo sketchbook in mano. Chiediti come riduresti gli oggetti intorno a te nella loro forma più elementare. Questo potrebbe permetterti di vedere il mondo in un modo completamente diverso.

Metodo 3 Volumi perfetti

1. 
   

   
   Esercitati a disegnare ombre e riflessi. Tutti gli oggetti che disegni hanno peso e volume, che creano ombre e riflessi diversi quando la luce li tocca. Piuttosto che limitarsi a disegnare i contorni di un oggetto, inizia disegnando le aree scure e chiare distribuendole in modo equilibrato.
   • Disegna le ombre come se volessi disegnare un oggetto piatto, una forma grafica. Alcune ombre possono essere più scure di altre, ma in generale dovremmo osservare la minima differenza di colore e tonalità della stessa tonalità. Per riempire le ombre, usa il lato del piombo della matita anziché la punta.
   • Usa le sfumature per passare dalle ombre alle luci. Fai delle gradazioni dalla parte oscura dell'oggetto all'oscurità e dalla parte luminosa alla parte più luminosa.
   • A seconda del materiale dell'oggetto da disegnare, la parte illuminata può essere più o meno urea. Alcune parti possono essere disegnate senza alcun fascino.

2. 
   

   
   Varia l'intensità delle tue linee per creare una sensazione di volume. Quando disegni delle linee, tieni la matita come se fosse un pennello. Traccia linee sottili tirando la matita per il lungo e usa il lato della miniera per disegnare linee più spesse. Puoi anche tracciare una linea sempre più sottile tra le aree scure e chiare, per spostarti agevolmente da una luna all'altra.

3. 
   

   
   Presta attenzione all'orientamento della luce. È importante sapere da dove proviene la luce e come indossare le ombre. Se disegni per natura, aggira il tuo modello o l'oggetto che vuoi disegnare per osservarlo da ogni angolo.

4. 
   

   
   Crea uno stampo per il tuo modello. Se hai difficoltà a disegnare ombre e riflessi su un oggetto, modella rapidamente un modello di modellazione dell'argilla. La tua modellazione non deve essere perfetta, l'obiettivo è semplicemente quello di poter osservare le ombre e il modo in cui la luce viene riflessa dall'oggetto.

5. 
   

   
   Esercitati a disegnare spazi negativi. Gli spazi negativi sono quelli che si trovano tra gli oggetti. Concentrandoci sugli spazi negativi, diventiamo più consapevoli del volume degli oggetti e della distanza tra loro.
   • Puoi anche esercitarti a disegnare spazi negativi anziché gli oggetti stessi. Questa tecnica è particolarmente adatta se disegni a carboncino.

6. 
   

   
   Usa un'illuminazione forte. È un trucco per far emergere il tuo argomento. Ombre forti e contrasti accentuati danno un maggiore senso della realtà.